{"title":"commune Press","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e幡ヶ谷でギャラリー\/ショップを運営するgallery communeの出版レーベル。\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","products":[{"product_id":"herbarium-tetsuya-yamakawa","title":"\"herbarium\" - Tetsuya Yamakawa","description":"\u003cp\u003eヤマテツの愛称で知られる写真家 山川哲矢によるzine『herbarium』。2015年にリリースしたzine（現在はソールドアウト）と同タイトルだが、中身はライフワークとしている植物園シリーズ待望の最新作を収録した一冊。今回はリソグラフで表現された作品もあり、アップデートされた世界観が堪能できる渾身の仕上がりになっている。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e32ページ \/ A5サイズ \/ 300部限定\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e山川 哲矢 | Tetsuya Yamakawa\u003cbr\u003e1985年 福島県生まれ東京ビジュアルアーツ卒業。ライブやCDジャケット、広告などの撮影をしている。\u003cbr\u003e\u003ca href=\"http:\/\/www.instagram.com\/tetsuyayamakawa\"\u003ewww.instagram.com\/tetsuyayamakawa\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"commune Press","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49717611790638,"sku":"","price":1300.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0912\/9200\/8750\/files\/Yamatetsu_01B.jpg?v=1736152759"},{"product_id":"records-of-the-seasons-saki-obata","title":"\"Records of the Seasons\" - Saki Obata","description":"\u003cp\u003e小幡彩貴の作品集『季節の記録 - Records of the Seasons』。これまでリリースし即完売したzineなどから厳選、さらに新作を加えた季節の記録 完全版。イギリスの雑誌「MONOCLE」のイラストレーターに起用されるなど国内外で活躍中の彼女が描く、物語性豊かな日本の四季がたっぷりと堪能できる一冊。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e160ページ\/ A5サイズ \/ 第5版500部 (2024年1月リリース)\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eSaki Obata｜小幡彩貴\u003cbr\u003eイラストレーター \/ グラフィックデザイナー。近年では中学道徳の教科書やイギリスの雑誌 MONOCLEの挿絵、アメリカ tokyobike.usのプロモーションコミックを担当。その他、国内外の書籍やCDジャケット、ポスターなどイラスト、デザインを数多く手掛けている。\u003cbr\u003e\u003ca href=\"http:\/\/www.obatasaki.com\"\u003ewww.obatasaki.com\u003c\/a\u003e | \u003ca href=\"http:\/\/www.instagram.com\/obatasaki\"\u003ewww.instagram.com\/obatasaki\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"commune Press","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49717611823406,"sku":"","price":2000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0912\/9200\/8750\/files\/ObataBook_01B.jpg?v=1736152472"},{"product_id":"two-dan-gluibizzi","title":"\"TWO\" - Dan Gluibizzi","description":"\u003cp\u003e世界各地で展示を開催し、アート\/カルチャーマガジン Juxtapoz Magazineで特集が組まれるなど脚光を浴びるアメリカ ポートランド在住のアーティスト Dan Gluibizzi(ダン・グルイビッチ)。2017年にリリースし即完売したzine \"ORBS\"に続く、待望の作品集。まるでパズルのピースを探り当てるかのように、男女の絵を組み合わせて豊かな構図を作り出し、さらに彼独特の描線、模写、そして淡い色合いを用いて、ありふれた日常を魅力的かつ官能的なものへと昇華させた作品が詰まった全102ページ。commune Pressより。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eB5サイズ \/ 102ページ \/ 箔押し(表紙) \/ カラー \/ 初版500部\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDan Gluibizzi | ダン・グルイビッチ\u003cbr\u003eオレゴン州ポートランド在住のアーティスト。これまでにニューヨーク、ロサンゼルス、サンフランシスコ、マイアミ、コペンハーゲン、ベルリンで展示を開催。Juxtapoz Magazine、Vice \/ Creators Project、The New York Timesなど様々なメディアで紹介されている。\u003cbr\u003e\u003ca href=\"http:\/\/www.dangluibizzi.com\"\u003ewww.dangluibizzi.com\u003c\/a\u003e | \u003ca href=\"http:\/\/www.instagram.com\/dangluibizzi\"\u003ewww.instagram.com\/dangluibizzi\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"commune Press","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49717611856174,"sku":"","price":2000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0912\/9200\/8750\/files\/Dan-Two_01B.jpg?v=1736152249"},{"product_id":"gigamaku-antwan-horfee","title":"\"GIGAMAKU\" - Antwan Horfee","description":"\u003cp\u003eグラフィティーアートから現代美術界へと殴り込むフランス パリ在住の奇才 Antwan Horfee (アントワン・オルフィー)。パリの現代美術館 Palais de Tokyo (パレ・ド・トーキョー)での『GIGAMAKU』展(2019\/2\/20〜5\/12)の図録的アートブックが遂に完成です。粘土で立体を制作し、その後、最新のスキャン技術で3D化されたサイケデリックなVR作品をあらゆる側面から収録した本作。実際の体験画面はもちろん、元となった模型や自身の作品、そしてイメージを補完する様々なジャンルのサンプリングによって眼前に新たな「GIGAMAKU」ワールドが広がります。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e68ページ \/ B5サイズ \/ 帯付き \/ カラー \/ 初版300部\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAntwan Horfee: \u003ca href=\"http:\/\/www.instagram.com\/haunted_horfee\"\u003ewww.instagram.com\/haunted_horfee\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"commune Press","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49717611888942,"sku":"","price":2000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0912\/9200\/8750\/files\/Gigamaku_01.jpg?v=1736150429"},{"product_id":"distorted-ghosts-andy-mister","title":"\"Distorted Ghosts\" - Andy Mister","description":"\u003cp\u003e日常と非日常の境界意識、眠りに落ちる前の瞬間や夢から目覚める感覚を刺激する作品制作に挑むNY州ビーコン在住のアーティスト Andy Mister。鑑賞者が作品の成り立ちをはじめ、絵なのか写真なのかという疑問を抱くことを期待して、可能な限りオリジナルイメージに近づけるように描いたという狂気と美しさが同居した過去作から最新作までをグラデーションで堪能できる決定的一冊。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e52ページ \/ \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eB5サイズ \/ 限定300部\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAndy Mister | アンディ・ミスター\u003cbr\u003eNY州ビーコン在住のビジュアルアーティスト。これまでにJoshua Liner Galleryを始めアメリカ各地の多くのギャラリーでのグループ展に参加し、Turn GalleryとHirschl\u0026amp;Adler Modern Galleryで個展を開催。アーティスト活動の傍ら、作家としてもこれまでに2冊の本を出版。\u003cbr\u003e\u003ca href=\"http:\/\/www.andymister.com\"\u003ewww.andymister.com\u003c\/a\u003e\u003ca href=\"www.andymister.com\"\u003e\u003c\/a\u003e | \u003ca href=\"http:\/\/www.instagram.com\/helensaidthis\"\u003ewww.instagram.com\/helensaidthis\u003c\/a\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"commune Press","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49717611954478,"sku":"","price":1800.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0912\/9200\/8750\/files\/AndyMisterBook_01B.jpg?v=1736149900"},{"product_id":"gnomon-s-land-tim-lahan","title":"\"Gnomon’s Land\" - Tim Lahan","description":"\u003cp\u003eお馴染み サンフランシスコ在住のアーティスト Tim Lahanによるzine “Gnomon’s Land”。”Gnomon (グノモン)”とは「日時計の一部で、影を落とすもの」という意味。カラフルなラインとシャドウで構成されたエッジーでエクスペリメンタルなグノモンランドをご堪能ください。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e32ページ \/ A5サイズ \/ 限定200部\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eTim Lahan | ティム・ラハン\u003cbr\u003eアメリカ サンフランシスコ在住のアーティスト。人間社会への警鐘と皮肉が込められた作風でアパレル、広告、雑誌、レコードジャケットへの作品提供、また世界各国の出版社からアートブックがリリースされるなど引く手数多。Apple、Nike、Google、The New York Times、Sub Pop、Coachella、Pitchforkなど様々な企業をクライアントに持つ。\u003cbr\u003e\u003ca href=\"http:\/\/www.timlahan.com\"\u003ewww.timlahan.com\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"commune Press","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49717611987246,"sku":"","price":1000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0912\/9200\/8750\/files\/Tim-Gnomon_01.jpg?v=1736149772"},{"product_id":"double-x-with-riso-print-company-studio-by-chaz-bear-toro-y-moi","title":"\"Double X\" [with Riso Print] - Company Studio by Chaz Bear (Toro y Moi)","description":"\u003cp\u003eToro y Moiでお馴染み Chaz Bear率いるCompany Studioによるzine \"Double X\"。Companyクルーが、スタジオで制作するChazを撮影し、二重露光した写真を収録した幻想的かつユーモアに溢れた一冊。運気が上がりそうなリソプリント付きです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e28ページ \/ リソプリント付 \/ 13.9 × 21.5 cm \/ 限定200部\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eChaz Bear: \u003ca href=\"http:\/\/www.instagram.com\/chaz.wick\"\u003ewww.instagram.com\/chaz.wick\u003c\/a\u003e\u003cbr\u003eCompany Studio: \u003ca href=\"http:\/\/www.instagram.com\/company.records\"\u003ewww.instagram.com\/company.records\u003c\/a\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"commune Press","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49717612020014,"sku":"","price":1500.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0912\/9200\/8750\/files\/Company_DoubleX_01.jpg?v=1736149473"},{"product_id":"be-leau-colin-sussingham","title":"\"BE L'EAU\" - Colin Sussingham","description":"\u003cp\u003eスケートボードカルチャーに根ざした生き様とそれを反映した作品作りで多方面から評価されるロサンゼルス在住の写真家 Colin Sussinghamによる写真集 『BE L'EAU』。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e『BE L'EAU』はColinが自宅プールで泳ぐ友人たちを2019年から2021年にわたって撮影した水中シリーズ。水の流れや光の屈折によって様々な表情を見せる人体の美しさが、陰影やグラデーションを伴って、幻想的な世界を創出しています。一糸纏わず水の中を躍動する彼らの姿は、生命の誕生を想起させます。しなやかで優美、時に力強さや弱さ、喜びや悲しみ、怒りや恐れといった様々な感情を内包した圧倒的な美がここにあります。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eこれまでのColinの作品とは一線を画すこのシリーズは、彼の才能をさらに世に知らしめるだけでなく、生命の尊さを改めて感じるきっかけにもなることでしょう。Oliver Shaw主宰 FRIEND EDITIONS(NY)とcommune Pressの共同出版でリリース。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e96ページ\u003cbr\u003eハードカバー (表紙、裏表紙、背表紙に箔押し)\u003cbr\u003eCMYK 4カラー印刷 (カレイドインキ使用)\u003cbr\u003e222 mm x 287 mm\u003cbr\u003e限定700部\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e出版: commune Press、FRIEND EDITIONS\u003cbr\u003eデザイン\u0026amp;レイアウト: Oliver Shaw (FRIEND EDITIONS)\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eColin Sussingham | コリン・サッシンガム\u003cbr\u003eニューヨーク出身、ロサンゼルス在住の写真家。スケートボードカルチャーに根ざした生き様とそれを反映した作品作りで多方面から評価される。2019年にはNIKE SBのサポートを受け、写真集『BOYS : A DECADE OF SKATEBOARDING IN NYC』をリリース。ここ数年はロードトリップや自然、印刷技法の探求など様々なテーマに取り組んでいる。2022年9月にcommune PressとNYのFRIEND EDITIONSの共同出版による写真集『BE L’EAU』をリリース。\u003cbr\u003e\u003ca href=\"http:\/\/www.colinsussingham.com\"\u003ewww.colinsussingham.com\u003c\/a\u003e | \u003ca href=\"http:\/\/www.instagram.com\/colinsuss\"\u003ewww.instagram.com\/colinsuss\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFRIEND EDITIONS | フレンド エディションズ\u003cbr\u003eUKとUSAを拠点にしたクリエイティヴスタジオ\/パブリッシャー Catalogueの元メンバーで、アートディレクターのOliver Shawが2022年に立ち上げた新たなプラットフォーム。\u003cbr\u003e\u003ca href=\"www.friendeditions.com\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003ca href=\"http:\/\/www.friendeditions.com\"\u003ewww.friendeditions.com\u003c\/a\u003e | \u003ca href=\"www.instagram.com\/friendeditions\"\u003ewww.instagram.com\/friendeditions\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"commune Press","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49717612052782,"sku":"","price":6000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0912\/9200\/8750\/files\/Colin_BEL_EAU_Book_01B.jpg?v=1736149285"},{"product_id":"records-of-the-seasons2-saki-obata","title":"\"Records of the Seasons 2\" - Saki Obata","description":"\u003cp\u003e2017年リリースの第1弾に続く待望の第2弾 小幡彩貴 作品集『季節の記録2 - Records of the Seasons2』。これまでの作品や完売したzineなどから厳選、さらに新作を加えた季節の記録 完全版。国内外で活躍中の彼女が描く、物語性豊かな日本の四季がたっぷりと堪能できる一冊です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e146ページ\/ A5サイズ \/ 第二版500部 (2023年10月リリース)\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSaki Obata｜小幡彩貴\u003cbr\u003eイラストレーター \/ グラフィックデザイナー。近年では中学道徳の教科書やイギリスの雑誌 MONOCLEの挿絵、アメリカ tokyobike.usのプロモーションコミックを担当。その他、国内外の書籍やCDジャケット、ポスターなどイラスト、デザインを数多く手掛けている。\u003cbr\u003e\u003ca href=\"http:\/\/www.obatasaki.com\"\u003ewww.obatasaki.com\u003c\/a\u003e | \u003ca href=\"http:\/\/www.instagram.com\/obatasaki\"\u003ewww.instagram.com\/obatasaki\u003c\/a\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"commune Press","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49717612085550,"sku":"","price":2200.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0912\/9200\/8750\/files\/ObataBook2_01.jpg?v=1736148775"},{"product_id":"the-absolute-recedes-brian-merriam","title":"\"The Absolute Recedes\" - Brian Merriam","description":"\u003cp\u003e世界中のパワースポットや自然現象に直接関わることで普遍的な概念を解き明かそうするLA拠点のアーティスト Brian Merriamによる渾身の作品集が完成しました。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e圧倒的な作品はもちろん、箔押しとデボス加工の表紙に加え、コンセプトに合わせた2種の用紙を採用した拘りの装丁、さらには要所で世界観を拡張するAlex Coxenが手掛けたイラストにもご注目ください。また本作のキーとなるBrian Merriam本人による序文を少しでも理解して頂くため、別冊で日本語の翻訳zine付となっております。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e--\u003cbr\u003e“The Absolute Recedes”は普遍的なものと個人的なものが融合したプロジェクトです。それはBrian Merriamがトラウマ体験を乗り越えるため、宇宙全体を意識し、より深い関係へと変化させるフィルターとして機能しました。強烈な喪失感を味わった時、彼は自分に選択肢が与えられたように感じました。皮肉な気持ちに陥り続けることもできたし、もしくは現状に対応することや、現状を打破することで成長することもできました。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e本作はMerriamがパワースポットや自然現象に直接触れた経験、そして意識における最も遠い岸辺を求めた数え切れないほどの心の旅を通して、彼が到達できると思っていた場所よりも、さらに遠くへ鑑賞者を導くことを意図しています。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e232ページ \/ 無線綴じ \/ ソフトカバー \/ 20.4 × 30.5 cm \/ 限定500部 \/ 序文の日本語翻訳zine付\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eBrian Merriam | ブライアン・メリアム\u003cbr\u003eカリフォルニア州ロサンゼルス在住のアーティスト、ミュージシャン。彼の作品は極めて個人的でありながら、その大部分は隠喩的であり、パワースポットや自然現象に直接関わることで普遍的な概念を解き明かそうとしている。自身の作品を通して、共鳴する象徴的な形が、ミクロの世界から、彼が広範囲に旅したヒマラヤの山頂まで、あらゆる場所に存在することを示そうとしている。ロサンゼルスを拠点とするギャラリー Tappanに所属。\u003cbr\u003e\u003ca href=\"http:\/\/www.instagram.com\/brianhmerriam\"\u003ewww.instagram.com\/brianhmerriam\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"commune Press","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49717612282158,"sku":"","price":5800.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0912\/9200\/8750\/files\/TheAbsoluteRecedes_01.jpg?v=1736145235"},{"product_id":"brand-new-with-tags-rob-cordiner","title":"\"Brand New With Tags\" - Rob Cordiner","description":"\u003cp\u003eEd DavisやTodd Jordanと共に運営していた元Heavy Time BooksのメンバーでアーティストのRob Cordinerが、2023年に当ギャラリーで開催した日本初個展 “Wonder Bug”で発表した作品を中心にまとめたzine \"Brand New With Tags\"。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e順序立てて行動することが苦手で、集中できないといった特異性をもつRob。それに明快な夢を見がちな彼は、その断片をグラフィックデザインというコミュニケーションツールを用いて整理する事で、心の平穏を保つことができるのです。テキストの一部、謎めいたナンバー、アイコニックなロゴ、キャッチーなシルエット... それらは日々享受する莫大な情報の中で、それでも彼が確実に見た瑞々しい記憶。夢のような状態で生きた、人生についての声明がここにあります。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e28ページ \/ 210 × 297 mm (A4) \/ 限定200部\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRob Cordiner | ロブ・コーディナー\u003cbr\u003eオーストラリア タスマニア州ルトルウィタ在住のアーティスト。友人のEd Davis、Todd Jordanと共に “Heavy Time Books”を運営し、幅広いアーティストの出版を手掛けてきた。 現在はアートやデザイン、出版に関してアウトプットするプラットフォーム “FOUNTAIN”を主宰する傍ら、作家活動に加えて、メルボルンにあるACMIミュージアムのクリエイティヴデザイナーとしても活動中。東京での初個展 “Wonder Bug”では意欲的な看板作品とスクリーンプリントのエディションシリーズを発表した。\u003cbr\u003e\u003ca href=\"https:\/\/www.instagram.com\/robcordiner\"\u003ewww.instagram.com\/robcordiner\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"commune Press","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49717612413230,"sku":"","price":1500.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0912\/9200\/8750\/files\/Rob_BrandNewWithTags_1.jpg?v=1736143472"},{"product_id":"the-collected-series-alicias-klassic-kool-shoppe-alicia-nauta","title":"Book \"The Collected Series Alicia's Klassic Kool Shoppe\" - Alicia Nauta","description":"\u003cp\u003eカナダ トロントを拠点に活動するアーティスト Alicia Nautaによる作品集「The Collected Series Alicia's Klassic Kool Shoppe」。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eもともと地元トロントのColour Code Printingによるリソグラフ印刷で限定リリースされ、完売していた「Alicia's Klassic Kool Shoppe」全3巻が、この度、遂に一冊にまとめられ、コレクテッドエディションとして登場です！\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e彼女のコラージュ作品はもちろん、10年以上にわたって蒐集し、創作活動に彩りとひらめきを与えているおもしろグッズや奇妙なジャンク品、人生の断片を映し出す品々など、どこか懐かしくてユニークな世界が楽しめます。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e本作は個人的な嗜好や作品づくりのプロセスを読み解く上でも、見逃せない内容となっております。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e76ページ \/ 19 × 24.8 cm \/ 表紙: UV厚盛り印刷 \/ 限定500部\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAlicia Nauta | アリシア・ナウタ\u003cbr\u003eカナダ トロントを拠点に活動するアーティスト。アーティストや作家、ミュージシャンと頻繁にコラボレーションし、自身のレーベル Alicia's Klassic Kool Shoppeから作品集を出版している。作品の多くは、無限の可能性を探求するための深い考察の機会として機能しており、自然界、夢、神話、古代史、SFなどからインスピレーションを得ている。彼女のコラージュ作品は、リサイクルショップや図書館で見つけた本からの画像をコピーし、アーカイブ化したものから作られ、シルクスクリーンやリソグラフを用いて、プリント作品、書籍、テキスタイル、その他の作品へ昇華される。\u003cbr\u003e\u003ca href=\"https:\/\/www.instagram.com\/klassic_kool_shoppe\/\"\u003e@klassic_kool_shoppe\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"commune Press","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50003865895214,"sku":"","price":3600.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0912\/9200\/8750\/files\/AliciaBook_Collected_01.jpg?v=1745038530"},{"product_id":"i-ma-ge-backups-nobody-knows-xiaopeng-yuan","title":"\"I,ma,ge, Backups, Nobody Knows\" - Xiaopeng Yuan","description":"\u003cp\u003e上海を拠点とする写真家で、Same Paperのファウンダーとしても知られる Xiaopeng Yuanが、2023年から2025年にかけて日本各地を旅する中で撮影したスナップショットを収めた写真集 \"I,ma,ge, Backups, Nobody Knows\"。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e本作は、デジタル画像の消失に対する個人的なバックアップとしてXiaopengが始めた継続中のアーカイヴプロジェクトです。その中のフォルダ「Nobody Knows（誰も知らない）」は、静かな匿名性を示唆しています ── 写された風景のどれもが、自分たちが記録されていることを知らないのです。このシリーズは、日本を旅する中で撮影されたものであり、言葉の壁や距離感によって形作られた、静かで観察的な実践を反映しています。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eブックデザインはSame Paper関連のデザインでも知られる、NY在住のグラフィックデザイナー \u003ca href=\"https:\/\/www.instagram.com\/workbyworks\"\u003eHan Gao\u003c\/a\u003eが担当。commune Pressよりリリース。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e144ページ \/ 148 × 210mm \/ Printed in Japan \/ 限定500部\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eXiaopeng Yuan | シャオペン・ユアン\u003cbr\u003e1987年生まれの中国 上海在住の写真家。江西師範大学美術学部卒業。「TANK Magazine」「Kinfolk Magazine」「Bottega Veneta」「AURALEE」など、様々な撮影を手がける。2013年に設立されたアートブックの出版に特化した上海のクリエイティヴスタジオ Same Paperのファウンダーでもある。\u003cbr\u003e\u003ca href=\"https:\/\/www.instagram.com\/xiaopeng_yuan\/\"\u003e@xiaopeng_yuan\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"commune Press","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50563946905902,"sku":null,"price":3800.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0912\/9200\/8750\/files\/XiapengBook_Cover.jpg?v=1750149038"},{"product_id":"lost-in-the-sauce-braulio-amado","title":"\"Lost In The Sauce\" - Bráulio Amado","description":"\u003cp\u003eポルトガル出身 ニューヨーク在住アーティスト Bráulio Amadoによる作品集\"Lost In The Sauce\"。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e本作は2025年1月にgallery communeで開催した展示「Lost In The Sauce」で発表された、Bráulio Amado初のペインティング作品を完全収録した作品集です。さらに、未発表のペインティングやコラージュ作品、新作に加え、トレイラー映像撮影時のオフショット、制作の舞台裏、東京滞在中に撮影されたスナップショットなども収められています。アーティストの創作エネルギーと瞬間の記録が凝縮された、全世界待望の一冊がここに誕生しました。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e88ページ \/ 210 × 280mm \/ with OBI \/ Printed in Japan \/ 限定500部\u003c\/p\u003e\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cp\u003eBráulio Amado | ブラウリオ・アマド\u003cbr\u003eニューヨーク在住のポルトガル人グラフィックデザイナー、イラストレーター。フランク・オーシャン、アンドレ3000、ロビン、マック・ミラー、トロイ・シヴァン、ローリング・ストーンズなどに作品を提供している。ミュージックシーンだけでなく、アパレルや情報誌など様々なシーンで引く手数多。\u003cbr\u003e\u003ca href=\"http:\/\/www.instagram.com\/braulioamado\"\u003e@braulioamado\u003c\/a\u003e | \u003ca href=\"http:\/\/www.badbadbadbad.com\"\u003ewww.badbadbadbad.com\u003c\/a\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"commune Press","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50645135687982,"sku":null,"price":4000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0912\/9200\/8750\/files\/LostInSauce_01.jpg?v=1751439352"},{"product_id":"big-pool-ten-moments-chris-harnan","title":"\"BIG POOL: Ten Moments\" - Chris Harnan","description":"\u003cp\u003eイギリス出身で現在はオーストラリア・シドニーを拠点に活動するアーティスト／イラストレーター Chris Harnanによるzine \"BIG POOL: Ten Moments\"。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e本作は2025年9月にgallery communeで開催された個展 Tokyo Book Launch \u0026amp; Art Exhibition For “BIG POOL”で初披露された全10作品をリソプリントで完全収録したものです。カード、スプレー、アクリル、ペン、クレヨンといった素材を用いて制作された作品群は「Volcano (火山)」をテーマに、噴火の瞬間とその後に広がる情景を、簡潔ながらもエネルギッシュに表現しています。大地の鼓動を感じさせるようなスケールの大きな作品世界を、リソプリントならではの風合いとともにご堪能ください。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e24ページ \/ 182 × 257mm \/ リソプリント \/ 中綴じミシン製本 \/ Printed in Japan \/ 限定100部\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eChris Harnan | クリス・ハーナン\u003cbr\u003eイギリス出身で現在はオーストラリア シドニーを拠点に活動するアーティスト／イラストレーター。デジタルとアナログの複数の素材を組み合わせた表現方法で制作を行い、周囲の世界を単純化することを試みている。技術的な上手さにはこだわらず、従来の表現方法をあえて手放すような、独自のプロセスを築いている。\u003cbr\u003e\u003ca href=\"https:\/\/www.instagram.com\/chrishchris\/\"\u003e@chrishchris\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"commune Press","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51251809550638,"sku":null,"price":2000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0912\/9200\/8750\/files\/Chriszine_01.jpg?v=1762583709"},{"product_id":"ernest-project-rises","title":"ernest project: RISES","description":"\u003cp\u003e幡ヶ谷にあるVintage Clothing Store「PALETOWN」オーナー 谷川浩志がその鋭い審美眼でヴィンテージ・フォークアートを中心に、琴線に触れたものを発掘、収集する“ernest project”。\u003cbr\u003e本作は\u003cspan\u003e2025年10月にgallery communeで開催したernest project Showの図録的zineで、2023年4月にリリースした\"ernest project: BEGINS\"に続く第二弾です。 実際に展示されたアイテムを中心に、買い付けのビハインドシーンなども収録しています。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e年に数回赴くアメリカの旅を軸に、心躍らされ、迷いながらも一方的な想像を手掛かりに収集した名作、珍品の数々。誰が何のために制作したのか…、記された年号やメッセージ、直感と触感と少しの知識から探し出した愛すべきファウンド・オブジェクトが今、解き放たれます。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e36ページ \/ A5サイズ \/ 限定100部\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/www.instagram.com\/ernest_project\/\"\u003e@ernest_project\u003c\/a\u003e | \u003ca href=\"https:\/\/www.instagram.com\/paletown\/\"\u003e@paletown\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"commune Press","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51295477432622,"sku":null,"price":1500.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0912\/9200\/8750\/files\/ernestproject_01.jpg?v=1763647541"},{"product_id":"october-drawings-jeffrey-cheung","title":"Screen Printed Book \"October Drawings\" - Jeffrey Cheung","description":"\u003cp\u003eカリフォルニア州 オークランドを拠点に活動するアーティスト Jeffrey Cheungが個展「Full Heart Message」で発表したドローイング作品の一部をシルクスクリーン印刷で収録しました。シルクスクリーン特有の力強い黒と香りが、オリジナルとは異なるかたちで、チャンの穏やかさの奥に潜む静かな情熱を伝えます。\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e20 pages \/ 148 × 210mm \/ 中綴じミシン製本 \/ シルクスクリーン印刷 \/ Printed in Japan \/ 限定90部\u003cbr\u003eScreen printed at プロセスコバヤシ\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eJeffrey Cheung | ジェフリー・チャン\u003cbr\u003e1989年生まれ。カリフォルニア州 オークランドを拠点に活動する中国系アメリカ人アーティスト。Unity Press、Unity Skateboarding、THERE Skateboardsのファウンダーとしても知られる。チャンの明るく具象的な作品は、自身の私生活やスケートボード文化の中におけるクィアネス（性的マイノリティのあり方）をポジティヴに表現しており、大胆な色彩と絡み合う人物像を通して、自由やアイデンティティ、多様性といったテーマを探求している。\u003cbr\u003e\u003ca href=\"https:\/\/www.instagram.com\/jeffcheung1\/\"\u003e@jeffcheung1\u003c\/a\u003e | \u003ca href=\"https:\/\/www.instagram.com\/unitypress\/\"\u003e@unitypress\u003c\/a\u003e | \u003ca href=\"https:\/\/www.instagram.com\/thereskateboards\/\"\u003e@thereskateboards\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"commune Press","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51482228195630,"sku":null,"price":4500.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0912\/9200\/8750\/files\/Jeff_Silkbook_01.jpg?v=1766057982"},{"product_id":"waste-graphic-chaos","title":"\"Waste Graphic Chaos\"","description":"\u003cp\u003e2021年にロンドン・ハックニーにオープンし、現在では地元アーティストだけでなく、世界中のカルチャーに関わる人々が集うハブとして機能しているカルチャーショップ／スペース WASTE!。過去4年間にわたり、Tシャツやトートバッグなど様々な形で使用されてきたグラフィックを収録したアーカイヴ集です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eファウンダー2人が築き上げてきた厚い信頼と、成熟したコミュニティを象徴するグラフィックがここに収録されています。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e44ページ \/ B5サイズ \/ 2nd Edition of 200\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eWASTE! | ウェイスト！\u003cbr\u003e2021年12月、ロンドン ハックニーにオープン。グラフィックデザイナーのRoydon Misseldineと、Life Is Unfairを手がけるJack Charlie-Mitchellが立ち上げたカルチャーショップ／スペース。\u003cbr\u003e\u003ca href=\"https:\/\/www.instagram.com\/wastestorelondon\/\"\u003e@wastestorelondon\u003c\/a\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"commune Press","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51846856409390,"sku":null,"price":2700.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0912\/9200\/8750\/files\/Waste_Zine_2nd_01.jpg?v=1781765412"},{"product_id":"graphic-detail-daniel-david-freeman","title":"\"Graphic Detail\" - Daniel David Freeman","description":"\u003cp\u003eロンドン拠点のアーティスト Daniel David Freeman(DDF)が、展示「Graphic Detail」で披露した作品を収録した、ほとばしる情熱が隅々に宿った激アツ作品集の第二版。初版からページ構成が少し変わり、新作も数点追加されています。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e本作にはスクリーンプリント、ドローイング、ペインティング、デジタルイメージなど、複数の手法を横断しながら制作された作品が収録されています。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e作品には、過去のイメージや様々な参照が何層にも重ねられています。はじめはどこかで見たことがあるように感じられるかもしれませんが、レイヤーが重なるにつれて、その元の意味やイメージは徐々に変化していきます。この「重ねる」という行為は、制作上の技法であると同時に、DDFの思考のプロセスでもあります。作品は時間の積み重ねの中で生まれたイメージの記録ともいえるでしょう。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e人物のイメージも頻繁に登場しますが、それらは特定の人物を描いた肖像ではありません。はっきりとした個性を持たない、どこか未来的で、人間とも人間ではない存在のようにも見えるキャラクターです。DDFはこれらのイメージが宇宙船のロッカールームに貼られたポスターや、未来のヒューマノイドたちが集うバーの壁に飾られているアートのような、架空の世界を想像しています。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e40ページ \/ B5サイズ \/ 限定100部 \/ 2nd Edition \/ 2026\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDaniel David Freeman | ダニエル・デイヴィッド・フリーマン\u003cbr\u003eロンドンを拠点に活動するアーティスト。実験的なプリント制作とファッションデザインを得意とする。サブカルチャー、アウトサイダーアート、クラフトアート、タトゥーカルチャーのカウンター的側面に影響を受け、絵画、インスタレーション、映像、アニメーション、限定アパレルなど、多岐にわたる作品を制作。また、Simone Rochaをはじめとするファッションブランドへのビジュアル提供も行っている。\u003cbr\u003e\u003ca href=\"http:\/\/www.instagram.com\/danieldavidfreeman\"\u003ewww.instagram.com\/danieldavidfreeman\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"commune Press","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51877213962542,"sku":null,"price":2400.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0912\/9200\/8750\/files\/DDF_zine_GraphicDetail_01.jpg?v=1774844841"},{"product_id":"brain-maker-ancco","title":"\"Brain Maker\" - ancco","description":"\u003cp\u003e幸せホルモンと呼ばれるドーパミンやセロトニン、睡眠に関わるメラトニン、ストレスホルモンのコルチゾールなど、心身に作用する脳内化学物質やホルモンをテーマにしたドローイング作品を収録した、anccoによるzine「Brain Maker」。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAce Hotel Kyotoでの初披露後も継続的に描き加えられてきた作品シリーズを軸に、新作も収録。B5サイズならではの迫力で、細部までじっくり楽しめる一冊となっています。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e24ページ \/ 182 × 257mm \/ Offset printing \/ Printed in Japan \/ Edition of 300\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eancco | アンコ\u003cbr\u003e2011年より東京を拠点に活動を開始。anccoは、ファンタジーの要素を独自の美学で昇華させるアーティストとして知られている。これまでにマーク・ジェイコブス、コンバース、RIMOWAやGAPなど様々な国内外のブランドとコラボレーションし、幻想的なビジュアルをファッションやカルチャーのフィールドへと展開。近年は、セラミックや3Dプリンターを用いた立体作品にも領域を広げ、妖精や小悪魔といった、彼女の幻想世界に生きる不思議な存在たちを、彫刻という新たな表現手法で具現化している。\u003cbr\u003e\u003ca href=\"https:\/\/www.instagram.com\/ancccoo\/\"\u003e@ancccoo\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"commune Press","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52030373986606,"sku":null,"price":2200.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0912\/9200\/8750\/files\/ancco_brainmaker_01.jpg?v=1778135341"},{"product_id":"shadow-river-colin-sussingham-elle-rotstein","title":"\"shadow river\" - Colin Sussingham \u0026 Elle Rotstein","description":"\u003cp\u003eロサンゼルス拠点のアーティスト Colin SussinghamとElle Rotsteinによるzine「shadow river」。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eColinとElleは2026年5月の1か月間、アーティスト 濱名一憲によって立ち上げられたアーティスト イン レジデンス プログラム「COMMONS \/ OPPES」に参加しました。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e滞在先となった千葉県・房総エリアでは、そこに広がる自然環境や土地のリズムと日々向き合いながら生活し、その風景と密接に関わる形で制作を行いました。土地での体験や観察を通して得られた気づきは、制作のプロセスにも深く影響を与え、暮らしと作品制作が地続きのものとして展開されていきました。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e本作はこの滞在期間を通して生まれた作品や記録、思考の断片を収録したものです。房総の風土のなかで育まれた二人の視点や創作の軌跡をまとめた貴重な一冊になっています。\u003cem\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cbr\u003e私の作品は、人間と自然界との物理的かつ精神的な関係性を探求しています。このプロジェクトは、川の流れに対する観察から始まりました。その絶えず変化する形、絶え間ない動き、そして流れが通過し、環境を形作る力。私は“流れ”というものに、物理的現象としてだけでなく、身体、風景、感情、そして時間を横断して存在する共通の現象として関心を抱くようになりました。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eこの作品群を制作する期間はわずか1か月しかなかったため、実験性を保ちながらも方向性を見失わないよう、自ら制約を設けました。それが「黒、白、赤」という色彩です。赤は血液、静脈、生命力、エネルギー、そして温かさを想起させる色です。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eこの滞在制作期間中、私はデジタルプリントや実験的な和紙プリント、さらにはインクジェット・ペインティングなど、多様な作品を制作しました。その制作では、水を素材の一部として用いることで、作品に偶然性という要素を取り入れています。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e― \u003cem\u003eColin Sussingham\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cbr\u003e高く伸びながらも、乾き、枯れ、頭を垂れるひまわりたち。どこか見覚えのある何かを思い起こさせます。人間のような花、花のような人間。そこには、生と死、弱さと強さ、影と光といった、相反するものが共存する精神が表れています。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e― \u003cem\u003eElle Rotstein\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e56ページ \/ 210 × 297mm \/ Offset printing \/ Printed in Japan \/ Edition of 100\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/www.instagram.com\/colinsuss\/\"\u003eColin Sussingham | コリン・サッシンガム\u003c\/a\u003e\u003cbr\u003eニューヨーク出身、ロサンゼルスを拠点に活動する写真家。彼の作品の原点には、スケートボードカルチャーと自然がある。この2つの存在が、自由で瞬発的な撮影スタイルを形づくっている。現在も自然や旅、人の姿を主題としながら、一瞬の動きや表情、その場でしか生まれない瞬間を写真に収め続けている。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/www.instagram.com\/ellerotstein\/\"\u003eElle Rotstein | エル・ロットスタイン\u003c\/a\u003e\u003cbr\u003eロサンゼルスを拠点に活動するアーティスト。ファインアート、版画、フローラルデザインのバックグラウンドを持つ。彼女の作品は、個人的な制作・仕事の両面において自然界から強く影響を受けている。主にインクやグラファイトを用いながら、花のモチーフを通して自身の感情や身体的な体験を象徴的に表現している。また植物の知性や、人間が自然を所有し、支配しようとする欲望といったテーマについても探求している。\u003c\/p\u003e","brand":"commune Press","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52188834595118,"sku":null,"price":2700.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0912\/9200\/8750\/files\/Colin_Elle_shadowriver_01.jpg?v=1781262346"},{"product_id":"target-practice-minh-ngoc-nguyen","title":"\"Target Practice\" - Minh Ngoc Nguyen","description":"\u003cp\u003eデンマーク・コペンハーゲンを拠点に活動するビジュアルアーティスト／写真家 Minh Ngoc Nguyenによるzine「Target Practice」。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e「完成形」となる1枚の写真に対して、そのバリエーションやアウトテイク、繰り返しのカットを見せることで、「どの写真を選ぶか」という可能性そのものを表現した本作。制作の合間に撮られたような中間的なイメージと組み合わせることで、写真が選ばれ、形になっていくプロセスを浮かび上がらせる構成となっています。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e本作にはベトナムにルーツを持ちながら西洋社会で生きるなかで、自身のアイデンティティを模索する過程で生まれる、不安や葛藤、そして繰り返し頭の中を巡る思考をテーマにした作品シリーズを中心に収録しています。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eノスタルジーを感じさせるユーモアや遊び心のあるモチーフと、広告写真のようにクリーンで洗練されたビジュアル。その相反する要素を絶妙なバランスで組み合わせながら、自身のルーツや文化との関係を探っています。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e36ページ \/ 182 × 257mm \/ Offset printing \/ Printed in Japan \/ Edition of 100\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/www.instagram.com\/_minnnh_\/\"\u003eMinh Ngoc Nguyen | ミン・ゴック・グエン\u003c\/a\u003e\u003cbr\u003eデンマーク・コペンハーゲンを拠点に活動するビジュアルアーティスト／写真家。スウェーデン・ヨーテボリのHDK-Valandで写真の修士号（MFA）、デンマーク・メディア・ジャーナリズム大学でビジュアル・コミュニケーションの学士号（BA）を取得。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e商業写真家としてのバックグラウンドを活かし、静物写真を軸に制作。ポップカルチャーのイメージやステレオタイプを取り込みながら、ユーモアと洗練を兼ね備えた独自の視覚表現を展開している。東南アジアの日常的な視覚文化を現代のイメージカルチャーと交差させることで、ポップな美学と複層的なアイデンティティを映し出す作品を発表している。\u003c\/p\u003e","brand":"commune Press","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52340587266350,"sku":null,"price":2400.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0912\/9200\/8750\/files\/Minhzine_01.jpg?v=1784709818"},{"product_id":"full-heart-message-a-place-i-know-jeffrey-cheung","title":"\"Full Heart Message \/ A Place I Know\" - Jeffrey Cheung","description":"\u003cp\u003eカリフォルニア州 オークランドを拠点に活動するアーティスト Jeffrey Cheungが2025年に幡ヶ谷にある当ギャラリーで開催した個展「Full Heart Message」と、2\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e026年にデンマーク・コペンハーゲンの V1 Galleryで開催した個展「A Place I Know」で発表した作品を中心に収録したハードカバー作品集。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e自由な筆致によるドローイングやペインティングは、周囲の環境や日々の体験、そして想像力を通して感じ取った優しさやぬくもりを映し出しています。親密で静かなひとときや、ユーモラスでどこか不条理な場面を描きながら、人とのつながりや関係性、そして愛情のあり方を探求しています。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e軽やかなユーモアと穏やかな眼差しで描かれた作品を通して、人を思いやることや愛情を伝え合うことの大切さが静かに伝わってくる一冊です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e104ページ \/ 182 × 257mm \/ 無線綴じ \/ ハードカバー \/ 表紙・裏表紙と背表紙に箔押し加工 \/ Printed in Japan \/ Edition of 500\u003cbr\u003ePublished by commune Press \u0026amp; Unity Press\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eJeffrey Cheung | ジェフリー・チャン\u003cbr\u003e1989年生まれ。カリフォルニア州 オークランドを拠点に活動する中国系アメリカ人アーティスト。Unity Press、Unity Skateboarding、THERE Skateboardsのファウンダーとしても知られる。チャンの明るく具象的な作品は、自身の私生活やスケートボード文化の中におけるクィアネス（性的マイノリティのあり方）をポジティヴに表現しており、大胆な色彩と絡み合う人物像を通して、自由やアイデンティティ、多様性といったテーマを探求している。\u003cbr\u003e\u003ca href=\"https:\/\/www.instagram.com\/jeffcheung1\/\"\u003e@jeffcheung1\u003c\/a\u003e | \u003ca href=\"https:\/\/www.instagram.com\/unitypress\/\"\u003e@unitypress\u003c\/a\u003e | \u003ca href=\"https:\/\/www.instagram.com\/thereskateboards\/\"\u003e@thereskateboards\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"commune Press","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52347680063790,"sku":null,"price":5500.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0912\/9200\/8750\/files\/JeffHard_Look_01B.jpg?v=1784810719"},{"product_id":"pearly-gates-roydon-misseldine","title":"\"Pearly Gates\" - Roydon Misseldine","description":"\u003cp\u003eロンドンのカルチャーショップ\u0026amp;スペース WASTE!のファウンダーで、グラフィックデザイナー／アーティスト Roydon Misseldineによるリソプリントzine \"Pearly Gates\"。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e初個展「Pearly Gates」で披露した作品をはじめ、制作スタジオの様子やWASTE!の店内、その周辺シーンを捉えた写真などを収録。身の回りの世界からイメージや言葉、さまざまな視覚的要素を拾い集め、解体と再構築を繰り返すRoydonの制作スタイル、そして日常から生まれる自由な発想と表現をリソプリントの味わいとともに楽しめる一冊となっています。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e60ページ \/ B5サイズ \/ \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eリソプリント \/ ミシン製本 \/ \u003c\/span\u003e1st Edition of 100\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRoydon Misseldine | ロイドン・ミッシルダイン\u003cbr\u003eロンドンを拠点に活動するグラフィックデザイナー／アーティスト。イメージとテキストを組み合わせ、独自の視覚表現を生み出すことを軸に活動している。2013年からD.I.Y.カルチャーを背景に、zineやアートブック、Tシャツなど、さまざまな媒体を通して自身の視覚表現を形にしてきた。2019年にはWaste Store Londonを共同設立。ロンドンのクリエイティヴ・コミュニティの拠点として機能する場を運営する一方、フリーランスのグラフィックデザイナーとして、Nike、Adidas、Converse、i-D、Dazed、Paolina Russo、Plz Make It Ruins、X-Club、Perks \u0026amp; Mini、Always Do What You Should Do、EC Melodiなど、ファッション、音楽、スケートボードの分野を中心に幅広いクライアントのデザインを手がけている。\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/www.misseldine.co.nz\/\"\u003ewww.misseldine.co.nz\u003c\/a\u003e | \u003ca href=\"https:\/\/www.instagram.com\/roydonmisseldine\/\"\u003e@roydonmisseldine\u003c\/a\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"commune Press","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":67749676122414,"sku":null,"price":3000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0912\/9200\/8750\/files\/Roydon_zine_01.jpg?v=1792210947"},{"product_id":"vehicle-antwan-horfee","title":"【プレオーダー】\"Vehicle\" - Antwan Horfee","description":"\u003cp\u003e💡こちらの商品はプレオーダーとなります。10\/28(水)から順次発送します。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eパリを拠点に活動するアーティスト Antwan Horfeeが描く、乗り物尽くしの作品集。その名もド直球な「Vehicle」！\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eまるで『デス・レース』や『マッドマックス』に出てきそうな荒々しい車から、何のために作られたのかもわからず、走り出したが最後、派手に大破してしまいそうな車まで…。はたまた、レトロフューチャーな漫画の世界から飛び出してきたようなユーモラスな乗り物や、そもそもこれは本当に乗り物なのか？と疑いたくなるようなものまで……。\u003cbr\u003eあらゆるカルチャーを呑み込み、消化したHorfee独自の美学が炸裂する一冊。リソプリントならではの味わいとともに、その奇想天外なVehicleの数々を堪能できます。ハイパープッシュでお願いします！\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e60ページ \/ 20 × 27.7 cm \/ リソプリント \/ ミシン製本 \/ 1st Edition of 100\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/www.instagram.com\/haunted_horfee\/\"\u003eAntwan Horfee | アントワン・オルフィー\u003c\/a\u003e\u003cbr\u003e1983年パリ生まれのアーティスト。フランスで最も有名な国立高等美術学校  エコール・デ・ボザールで学ぶ。グラフィティアートのシーンで注目を集め、現代アートの分野へと活動の幅を広げる。抽象芸術、タトゥーカルチャー、ヴィンテージコミックなどから影響を受けた複雑な構図の中にダイナミックでカラフルな要素を組み合わせ、熱量のある作品を生み出している。近年では様々なブランドにグラフィックを提供。また、自慢のめんこやQSLカードのコレクションに関する本を出版するなど、過度な蒐集家としても知られている。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"commune Press","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":67759411298606,"sku":null,"price":3800.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0912\/9200\/8750\/files\/Antwan_Vehicle_01.jpg?v=1792313095"}],"url":"https:\/\/ccommunee.com\/ja-international\/collections\/commune-press.oembed","provider":"commune","version":"1.0","type":"link"}